ジャズ歴史とサウンドのガイド
ルイジアナ州ニューオーリンズのブラックミュージシャンのは、20世紀初頭にジャズスタイルを開発しました。ルイ・アームストロングやジェリー・ロール・モートンのようなミュージシャンは、ブルースとラグタイムを即興で演奏し、それがアメリカ音楽のまったく新しいジャンルにつながりました。
ニューヨーク市が世界のジャズの首都になるまで、ジャズはアメリカ中に急速に広まりました。ジャズ音楽は、ブルースからクラシックまでほぼすべてのジャンルと重複しているため、さまざまなジャズサブジャンルが生まれます。これらのサブジャンルには、スウィング、ビバップ、クールジャズなどがあります。
ジャズのより詳細な歴史については、以下のタイムラインをご覧ください。
ジャズ音楽
歴史音楽史家は、キングオリバー、ジェリーロールモートン、ルイスアームストロングなどのミュージシャンがブルースやラグタイムからインスピレーションを得た20世紀初頭までジャズ音楽をたどります。ジャズを生んだ。
デュークエリントンとフレッチャーヘンダーソンが率いるビッグバンドがナイトクラブのジャズを演奏し始めました。他のジャズの首都にはシカゴとカンザスシティが含まれますが、ジャズをアメリカ文化の一部にしたのはニューヨーク市でした。
、ディジー・ガレスピー、アート・ブレイキー、チャーリー・パーカーなどのニューヨークのミュージシャンが、ビバップと呼ばれるジャズのサブジャンルを開発しました。このスタイルには、多作のソロコードの変更と定期的なシンコペーションが含まれていました。ミュージシャンのオーネット・コールマンは、フリージャズと呼ばれるジャンルを作成したことで知られています。
ミュージシャンMilesDavisは、クールジャズと呼ばれるサブジャンルを開発しました。これは、より遅いテンポ、より最小限のテクスチャ、モーダル演奏を強調したものです。 Bebopもテンポを遅くし、より調和を加えました。
一方、ハービー・ハンコックとジョー・ザヴィヌルはジャズとファンク、ロックを融合させ、フュージョンと呼ばれる新しいジャンルを生み出しました。パット・メセニーやビル・フリゼールなどのミュージシャンによって、フォークミュージックがジャズに追加されました。
ジャズ楽器
ほとんどすべての楽器がジャズバンドに参加できますが、これらの7つの楽器は、ジャズアンサンブルに不可欠です。
通常、ジャズドラマーは、パーカッションまたはCajonを追加した4ピースまたは5ピースのドラムキットを演奏します。
ほとんどすべてのジャズバンドは、ベースギターまたはコントラバスギターのいずれかを使用しています。
ジャズコンボの古典的な部分には、ピアノまたはデジタルキーボードのいずれかを含める必要があります。
ギターは、ジャズバンドで最も一般的な弦楽器としてキーボードに次ぐものです。
このジャンルの初期から、ジャズバンドはトランペット奏者をフィーチャーしています。
ボーンは、大きなジャズバンドや現代のアンサンブルの定番となっています。
サックスは、比較的簡単に演奏できるため、ジャズの主要な楽器です。
聴く必要のあるジャズミュージック
以下は、その曲について学びたい場合に聴く必要のあるジャズスタンダードのリストです。
- ルイアームストロングの私
- すべてのジョーのすべてのことジョーのパス
- アローントゥギャザーチェットベイカーの
- 秋の葉ジョーのPass
- Body and Soul by Johnny Green
- Days of Wine and Roses by Herb Ellis
- Fly Me to the Moon by Frank Sinatra
- Misty by Stan Getz
- Solar by Chris Potter
- So What by Miles Davis
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